Il nostro blog si apre alla scultura con un post sulla fortuna di Gian Lorenzo Bernini tra Otto e Novecento, un anticipo del più ampio risveglio dell’interesse per il Barocco nei decenni successivi.
Il blog Barocca-mente torna ad occuparsi dei generi pittorici a lungo considerati "minori" con un focus sulla musica del silenzio del pittore Evaristo Baschenis. Elevati al rango di assoluti protagonisti, gli strumenti della liuteria italiana immortalati nelle sue opere contribuiscono all’apprezzamento del genere della natura morta in Italia nel corso della riscoperta novecentesca dell’arte dell’Età [...]
Questa settimana, il blog Barocca-mente indossa abiti settecenteschi, dedicando un approfondimento a una mostra allestita a Roma durante la Seconda Guerra Mondiale. Frontespizio del catalogo della mostra Aprile 1943: i tedeschi incendiano il ghetto di Varsavia; a Torino, il primo sciopero operaio della Fiat si estende in tutto il [...]
Il nostro percorso nella fortuna del Barocco nel Novecento prosegue con un approfondimento dedicato alla ricezione di Michelangelo Merisi nell’immaginario collettivo, tra arte contemporanea, fotografia e cinema.
Attraversando i saloni del palazzo Pesaro degli Orfei, dimora veneziana di Mariano Fortuny y Madrazo, sembra che tutto sia fermo all’inizio del secolo scorso. Ma qual è stato l’apporto di Fortuny alla riscoperta dell’arte barocca? Lo racconta Barocca-mente.
Dopo il post su de Chirico neobarocco, un nuovo approfondimento dedicato alla fortuna del Seicento nella produzione artistica del secolo scorso.
Dopo una breve pausa estiva, riprende il nostro blog Barocca-mente: questa volta, parleremo di un ritratto eseguito dal pittore Bernardo Strozzi, genovese di nascita ma veneziano di adozione. L'opera sarà anche l'occasione per tratteggiare brevemente la fortuna dell'autore, che seppe sintetizzare l'influsso di diverse culture figurative in uno stile personalissimo e inconfondibile. [...]
Proseguendo il viaggio dedicato alla riscoperta del Barocco nelle mostre del Novecento, il nostro blog propone questa settimana un focus di Massimiliano Simone sulla mostra d’Arte Italiana tenutasi a Parigi nel 1935 Ave, Cesare! L’arte italiana come strumento di propaganda Parigi, 16 maggio 1935. Alla presenza del conte Galeazzo Ciano e del [...]
Vincenzo Pernice ci presenta l’evoluzione del pictor optimus tra anni Venti e Quaranta: una storia scandita da polemiche, nature morte, autoritratti in costume.
Nonostante il forte nazionalismo della Spagna, negli anni Sessanta la rivalutazione del Seicento vide lo spagnolo Alfonso. E Pérez Sánchez in prima linea. Il suo attento studio delle collezioni di pittura italiana, in controtendenza rispetto alla critica nazionale, ha rinnovato la politica delle mostre e la visione museografica del Prado.
